NEVER VOICE Telegram
NEVER VOICE — чёрно-белый портрет в кожаном плаще, взгляд через плечо

КАК ТЫ СЕГОДНЯ?ДАВАЙ НАЙДЁМ, ЧТО ВКЛЮЧИТЬ.

NEVER VOICE

NEVER VOICE — альтернативная музыка где-то между роком, инди и симфоническим звучанием.

Иногда нужен гитарный напор. Иногда — фортепиано, виолончель и немного воздуха. Здесь есть место меланхолии, злости, радости и иронии. Мрачным историям и вполне светлым песням.

В эту музыку можно вслушиваться: в слова, в детали, в то, как меняется настроение.

Одна и та же песня сегодня может ударить по нервам, а завтра — неожиданно успокоить.

СВОЙ ЗВУК. СВОЙ ХАРАКТЕР.NEVER VOICE / 01

01 / Музыка

NEVER VOICE у микрофона на сцене

Слушай там, где тебе удобно

ВЫБЕРИ СВОЮ ПЛОЩАДКУ

Похардкорить, погрустить и помечтать.
Разные настроения — один NEVER VOICE.

Bite the Wire / Весь альбом

СЛУШАТЬ. ЧУВСТВОВАТЬ. ЧИТАТЬ.

11 треков, включая Intro

Выбранный трек

Bite the Wire

Bite the Wire · 2026

4:07

Плеер Spotify. Если прослушивание недоступно, выбери другую площадку.

Текст песни
Язык текста

02 / Скоро

Новый сингл

Релиз 29 октября 2026

VAMPIRE

Готическая романтика.
Опасное обаяние.

Новый трек NEVER VOICE — накануне Хэллоуина.

Сделать пресейвСохрани заранее, чтобы вернуться к треку в день релиза.

03 / Личная подборка

Из моей музыкальной коллекции

В МОЁМ ПЛЕЙЛИСТЕ

Обложка выпуска «В моём плейлисте»: Fixation

Норвегия / Мелодик-металкор

FIXATION

Дебютный альбом ещё впереди, а в расписании уже 32 концерта по Европе с Devin Townsend. Так у Fixation выглядел 2023 год. Заодно их Ignore the Disarray стал треком недели на BBC Radio 1 Rock Show. Знакомство со сценой явно задалось 🤘

Читать обзор

Fixation — группа из Норвегии, которые играют мелодик-металкор с тягой к большому, объёмному звучанию. Тяжёлые риффы, электроника, выразительный вокал и припевы, которые легко представить под несколько тысяч голосов. В числе музыкальных ориентиров — Bring Me The Horizon, Architects и Muse. Последние в этой компании вполне объяснимы: у Fixation тоже хватает драматизма и желания развернуть песню во что-то масштабное.

Всё это сошлось на дебютном альбоме More Subtle Than Death, вышедшем в сентябре 2023-го. Здесь группа позволила себе довольно много свободы: от прямолинейного рока до более тяжёлых и почти симфонических аранжировок. За звучанием — темы тревоги, психологических травм и происходящего вокруг. Материала для беспокойства у музыкантов явно накопилось на целую пластинку.

Одна из главных причин обратить на них внимание — вокалист Йонас Хансен. Красивый, эмоциональный голос с сильной мелодической подачей. А на следующем релизе, Speak in Tongues, он заметно расширил арсенал экстремальным вокалом. Появилось больше резкости, напряжения и неожиданных поворотов внутри песен.

Сам мини-альбом 2024 года вполне мог бы стать основой для психологического триллера. Его герой ищет, к кому примкнуть, оказывается в культе, разочаровывается и создаёт собственный. По дороге желание быть принятым превращается в жажду власти, а человек постепенно теряет себя. Среди источников вдохновения музыканты называли «Дюну» и «Не беспокойся, дорогая». Поэтому за эффектным звуком здесь ещё и история, которую можно собирать по деталям.

Для знакомства собрал семь треков. Первые пять в этом списке мне особенно близки.

  1. Dystopia
  2. What We Have Done
  3. Tyrannical Miracle
  4. Blue Skies
  5. Stay Awake
  6. Claustrophobic
  7. Random Acts of Violence

А Speak in Tongues стоит затем включить целиком, по порядку. У этой истории довольно мрачный маршрут. 🖤

Обложка выпуска «В моём плейлисте»: OOMPH!

Германия / Индустриальный рок

OOMPH!

Рубрика продолжается. На этот раз — немецкая группа OOMPH!

Начинали они ещё в конце 80-х с электроники, EBM и новой волны. Потом в музыке становилось всё больше тяжёлых гитар, индустриального звука и мрачной театральности — и дальше, как говорится, понеслось.

Читать обзор

Со временем OOMPH! стали одними из пионеров Neue Deutsche Härte — направления, в котором тяжёлые гитарные риффы соединяются с электроникой, механичным ритмом и немецкими текстами. Музыка звучит жёстко и сурово, но при этом часто остаётся вполне танцевальной. Позже этот стиль стал широко известен благодаря Rammstein, но OOMPH! начали формировать подобное звучание раньше и действительно повлияли на развитие всего жанра.

Мне в них всегда нравилось именно это сочетание: электронная основа, мощные риффы, сильные мелодии и песни, которые могут быть одновременно тяжёлыми, ритмичными и почти чувственными.

Больше тридцати лет фронтменом OOMPH! был Dero Goi — Штефан Музиоль. Группу он основал вместе с Crap — Томасом Дёппнером и Flux — Рене Бахманом. В 2021 году Деро покинул коллектив, а в 2023-м новым вокалистом стал Der Schulz — Даниэль Шульц. Это была первая смена основного состава за всю историю группы.

Новый состав звучит достойно, и группа продолжает развиваться. Но лично мне всё-таки ближе период с Деро. Его голос был одной из главных деталей OOMPH!: узнаваемый тембр, сдержанная угроза в куплетах и мощный напор в припеве. Для меня именно с ним группа звучала наиболее цельно.

Отдельно стоит упомянуть Truth or Dare — англоязычный альбом, в который вошли переработанные версии песен разных лет. Здесь уже вопрос личного восприятия: немецкий язык добавляет музыке жёсткости и характера, а английские версии для кого-то могут оказаться привычнее на слух. В альбом, например, вошли Labyrinth, Sex Is Not Enough и The Power of Love.

Если захотите начать знакомство с OOMPH!, я бы начал с этих треков:

  1. The Power of Love
  2. Answer Me
  3. Sex Is Not Enough
  4. Der Strom
  5. Zu viel Liebe kann dich töten
  6. Augen auf!
  7. Labyrinth

У OOMPH! большая и довольно разная дискография. По ней хорошо слышно, как группа прошла путь от электронной сцены к тяжёлому индустриальному року, не потеряв при этом любовь к синтезаторам, экспериментам и сильным мелодиям.

Оригинальная обложка выпуска «В моём плейлисте»: Jutes

Канада / Альтернативный рок

JUTES

Помимо работы над музыкой Never Voice, я постоянно слушаю других исполнителей. Иногда известных, иногда совсем нет.

И мне показалось, что будет интересно время от времени делиться здесь артистами, которые цепляют лично меня. Сегодня — Jutes.

Читать обзор

Если вы слышите это имя впервые — ничего удивительного. В России он пока не слишком известен. Jutes — канадский музыкант и автор песен, чей творческий путь оказался куда интереснее стандартной истории про очередного рок-исполнителя.

Что меня зацепило в нём — он не всегда играл рок. В начале карьеры Jutes записывал хип-хоп и R&B, но со временем начал смешивать разные жанры, экспериментировать со звучанием и постепенно пришёл к альтернативному року, поп-панку и более тяжёлой музыке. На мой взгляд, именно поэтому его песни звучат немного иначе. В них чувствуется влияние разных музыкальных миров, а не только одной сцены.

Его тексты часто посвящены отношениям, внутренним конфликтам, ошибкам, тревоге и попыткам разобраться в себе. Без лишнего пафоса и без попыток казаться кем-то другим.

Если захотите познакомиться с его творчеством, рекомендую начать с этих треков:

  1. Sleepyhead
  2. Parasite
  3. It Takes Two
  4. Red Velvet
  5. Facelift
  6. I Can Fix You
  7. Disassociate

Наверное, поэтому мне всегда нравились музыканты, которые не боятся искать себя и своё звучание, даже если этот поиск занимает годы. Сам я продолжаю этот путь вместе с Never Voice.

04 / О проекте

За музыкой — человек

У КАЖДОЙ
ПЕСНИ
СВОЙ ЗВУК.

У Never Voice есть имя за кадром — создатель проекта Вадим Николаев.

Never Voice появился из любви к разной рок-музыке.

В его основе — альтернативный рок, тяжёлые гитары, фортепиано и симфоническая атмосфера. Мне нравится, когда у песен разный характер: от гитарного напора до почти камерного звучания.

NEVER VOICE
Гитарная энергияФортепианоСимфоническая атмосфера

05 / На связи

Продолжение — в соцсетях

БУДЕМ
ШУМЕТЬ ВМЕСТЕ.

Новые треки, истории песен
и всё, что остаётся за обложкой.

Подпишись, будь в курсе и делись впечатлениями.